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Le journal quotidien du spectacle vivant en France. Critiques, annonces, portraits, entretiens, Off et Festival d’Avignon depuis 1991 ! Siège à Avignon, Vaucluse, P.A.C.A.

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La Criée à Marseille, saison 2006-2007

La Criée, programme saison 2006-2007

 

[…] Si, en ces temps de rupture et de misère, l’aspiration de chacun au divertissement est légitime, gageons que notre théâtre y répond franchement, sans oublier ce que Romain Rolland désignait comme étant son premier devoir : être une « lumière pour l’intelligence ». Jean-Louis Benoit

 

Une histoire de clés, de Nathalie Akoun

5 AU 29 OCTOBRE 2006 > Attention : spectacle présenté au Théâtre Off

Durée du spectacle : 1 h 10

 

Une mère à jamais célibataire, qui multiplie les enfants pour conjurer sa solitude et son besoin d’amour fou, qui bien sûr les élève mal et se laisse déborder par eux, commet un jour ordinaire, un simple jour de fatigue, une bêtise qui vire au crime. « Juste » pour protéger son fils aîné…

 

Mise en scène > Olivier Cruveiller

Avec > Nathalie Akoun

Musique > Bertrand Maillot

Chorégraphie > Yano Iatrides

Lumières > Pierre Peyronnet

Théâtre Off 16 quai de Rive-Neuve • 13007 Marseille

 

Guerre et paix, de Léon Tolstoï

10 AU 13 OCTOBRE 2006 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 3 h 40 (avec 2 entractes)

Attention : toutes les représentations sont à 19 heures

Spectacle en russe présenté en version surtitrée

 

Maître incontesté du théâtre russe, Piotr Fomenko réussit le pari de porter à la scène le plus grand roman de Tolstoï, en se concentrant sur son ouverture. D’une grande simplicité de moyens, servi par des comédiens exceptionnels, ce spectacle reçoit un accueil enthousiaste dans le monde entier depuis sa création en 2001 à Moscou.

 

Mise en scène > Piotr Fomenko

Avec > Galina Tunina, Rustem Youskaev, Karen Badalov, Andreï Kazakov, Ilia Lioubimov, Ksénia Koutiepova, Irina Pégova, Madeleine Djabraïlova, Polina Agurééva, Ludmila Arinina, Kirill Pirogov, Tomas Motskus, Sergueï Yakoubenko, Boris Gorbatchev, Oleg Talisman, Oleg Lioubimov

Adaptation scénique > Piotr Fomenko, Everett Dixon, Galina Pokrovskaïa, Evguenij Kalintsev

Scénographie > Vladimir Maximov

Costumes > Maria Danilova

Conseiller littéraire et musical > Galina Pokrovskaïa

Chorégraphie > Valentina Gourevitch

Lumière > Alexeï Nenachev

Son > Dmitri Bélobrov

Assistant à la mise en scène > Eugène Kalintser

 

Un captif amoureux, de Jean Genet

13 AU 22 OCTOBRE 2006 > Petit Théâtre

Durée du spectacle : 1 h 20

 

Jean Genet, écrivain et dramaturge, passe les vingt dernières années de sa vie à soutenir les combats de minorités, en particulier à l’occasion de plusieurs séjours dans les camps palestiniens de 1970 à 1984. Au seuil de la mort, il revient à la forme littéraire pour écrire Un captif amoureux, témoignage dans lequel, avec une lucidité inédite dans son œuvre et une grande force poétique, il s’interroge sur le sens de cet engagement et le rôle de son écriture, et dresse un bilan radical de sa vie.

C’est son dernier ouvrage, publié l’année même de sa mort, en 1986.

 

D’après Un captif amoureux, de Jean Genet, éditions Gallimard, 1986

Conception > Anita Picchiarini, Dominique Leconte

Avec > Marc Berman

Lumières > Franck Thévenon

 

La Vie de Galilée, de Bertolt Brecht

19 AU 22 OCTOBRE 2006 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 3 h 15 (entracte compris)

 

« Aujourd’hui 10 janvier 1610, l’humanité inscrit dans son journal : ciel aboli » fait dire Brecht à Galilée, qui fait voler en éclats le système de représentation du monde, hérité de Ptolémée. Ce cataclysme inaugure des temps nouveaux en ébranlant les tranquilles certitudes et en instaurant le doute. Mais si l’homme ne se trouve plus au centre de l’univers, il recouvre l’usage de la raison et de l’imagination. Les conséquences de ce formidable vacillement de la pensée sont au cœur de la Vie de Galilée. On peut aussi lire dans le regard obstiné de Galilée vers le ciel celui de Brecht scrutant les régions inexplorées du théâtre qu’il lui reste à inventer.

 

Traduction > Éloi Recoing

Mise en scène > Jean-François Sivadier

Avec > Nicolas Bouchaud, Stephen Butel, Marie Cariès, Vincent Guédon, Éric Guérin, Jean-François Sivadier, Christophe Ratandra, Nadia Vonderheyden, Rachid Zanouda et Dominique Brillault, Julien Le Moal

Collaboration artistique > Nicolas Bouchaud, Véronique Timsit, Nadia Vonderheyden

Assistante à la mise en scène > Véronique Timsit

Décors > Christian Tirole, Jean-François Sivadier

Accessoires > Christian Tirole, Dominique Brillault, Yann Chollet

Costumes > Virginie Gervaise

Lumières > Philippe Berthomé

Assisté de > Ronan Cahoreau-Gallier

Texte édité chez l’Arche éditeur

 

Les Caprices de Marianne, d’Alfred de Musset

2 AU 11 NOVEMBRE 2006 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 1 h 40

 

Nous sommes heureux de pouvoir reprendre, pour quelques représentations, la pièce les Caprices de Marianne, qui rencontra à la Criée et dans les villes où elle fut accueillie jusqu’à ce jour un accueil enthousiaste. La redécouverte de cette authentique tragédie de Musset, placée ici sous les couleurs sombres de notre époque, ne laisse pas d’étonner, et les jeunes gens d’aujourd’hui peuvent encore étrangement découvrir en Octave, Cœlio et Marianne un peu de leur reflet.

Jean-Louis Benoit

 

Mise en scène > Jean-Louis Benoit

Avec › Ninon Brétécher, Vincent Dissez, Adrien Michaux, Christian Bouillette, Louis Merino, Martine Bertrand, Marie-Catherine Conti, François Cottrelle, Rémi Sébastien, Stéphane Bientz

Collaboration artistique > Karen Rencurel

Décor > Jean Haas

Costumes > Marie Sartoux

Lumières > Joël Hourbeigt

Son > Jean-Claude Leita

Maquillages et perruques > Paillette

 

El Machina, d’Abdelkader Alloula

9 AU 16 NOVEMBRE 2006 > Petit Théâtre

Durée du spectacle estimée : 1 h 30

 

El machina, c’est le train qui emmène Zenouba, une fillette de 12 ans atteinte d’une maladie incurable, en vacances chez son oncle Djillali. C’est un temps suspendu au cœur de son intimité et de celle des autres passagers, une invitation à découvrir l’univers des petites gens happés par la tragédie de leur pays, une décennie noire qui jeta tant de gens sur la route. C’est l’histoire d’une Histoire faite avant tout de plein de petites histoires…

 

Adaptation et mise en scène > Ziani Chérif Ayad

Avec > Distribution en cours

Assistant pour l’adaptation > Azreki Mellal

Conseiller littéraire > Bénamar Médiene

Traduction > Mourad Senouci

Scénographie et lumière > Éric Soyer

Chorégraphie > Nacera Belaza

Adaptation de Zenouba, 3e tableau de les Dires d’Abdelkader Alloula, dans la trilogie les Généreux, publié aux éditions Actes Sud.

 

Metapolis II

15 AU 19 NOVEMBRE 2006 > Grand Théâtre

 

En 2000, Frédéric Flamand créait, en collaboration avec l’architecte irako-britannique Zaha Hadid, le spectacle Metapolis, premier volet d’une réflexion sur la ville contemporaine.
Nommé directeur général du BNM depuis, pour la recréation de ce spectacle, Frédéric Flamand travaille avec des interprètes plus nombreux que pour la version d’origine. La ville a grandi entre-temps, révélant des processus de circulation plus intenses.

 

Conception / chorégraphie > Frédéric Flamand

Avec > les danseurs du Ballet national de Marseille

Production design et costumes > Zaha Hadid

 

Hamlet, de William Shakespeare

30 NOVEMBRE AU 3 DÉCEMBRE 2006 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 4 h 40 (entracte compris)

Attention : représentations des jeudi, vendredi et samedi à 19 heures

 

La couronne du Danemark a basculé. L’histoire nous dit qu’un poison est rentré dans le corps d’un roi et qu’un nouveau roi, se voulant semblable au défunt, rassemble autour de lui la cour et ses seigneurs, se plaçant comme le grand réconciliateur de l’État. Mais de quel empoisonnement nous parle Shakespeare ? Est-ce simplement celui d’un roi tué par son frère, ou bien le sens de cet empoisonnement ne porte-t-il pas un regard sur notre humanité ?

 

Mise en scène, traduction et adaptation > Hubert Colas

Avec › Anne Alvaro, Geoffrey Carey, Sophie Delage, Claire Delaporte Rojas, Nicolas Guimbard, Pierre Laneyrie, Boris Lémant, Isabelle Mouchard, Thierry Raynaud, Frédéric Schulz-Richard, Xavier Tavera, Cyril Texier (distribution en cours)

Assisté de Sophie Nardone, en collaboration avec Anne Frémiot

Lumières > Encaustic

Vidéo > Patrick Laffont

Création musicale > Jean-Marc Montera

Costumes > Cidalia Da Costa

Musique > Arvo Pärt, Aphex Twin

 

En écho, de Philippe Manoury

8 DÉCEMBRE 2006 > Petit Théâtre

 

En écho est une suite de mélodies pour soprano et système électronique en temps réel.
La voix de la soliste, analysée par un ordinateur au moment où elle chante, détermine la nature des sons de synthèse qui vont être produits. Le prélude électronique On-Iron servira de trame à des séquences improvisées au piano et à la voix.

 

Avec > Kristina Vahrenkamp, soprano lyrique ; Leslie Struck, informatique musicale, chant jazz, piano jazz (distribution en cours)

 

Les Histrions (détail), de Marion Aubert

15 AU 17 DÉCEMBRE 2006 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 3 heures (entracte compris)

 

Une fable des origines, une grande fresque, du big bang à nos jours, pour une vingtaine d’acteurs un peu fous et un quatuor de musiciens déjantés… Ce seront nos histrions contemporains, nos bouffons, nos artistes, nos menteurs… parce qu’il nous faut bien réinventer le monde pour arriver à y survivre.

Richard Mitou

 

Mise en scène > Richard Mitou

Avec > Marion Aubert, Cécile Auxire-Marmouget, Philippe Baron, Frédéric Borie, Élodie Buisson, Hervé Dartiguelongue, Capucine Ducastelle, Frédérique Dufour, Marion Guerrero, Laurent Joly, Sébastien Lagord, Marc Pastor, Nicolas Pichot, Sophie Rodrigues, Flore Taguiev, Mathieu Zabé

Musiciens > Gérald Chevillon, Benoît Convert, Antoine Girard, Thibaud Soulas

Scénographie > Pierre Heydorff

Lumières > Maurice Fouilhé

Costumes > Jane Joyet

Images Super 8 > Ronan Rioualen

Texte publié aux éditions Actes-Sud Papiers

 

Silent Collisions

18 AU 21 JANVIER 2007 > Grand Théâtre

 

Silent Collisions s’inspire librement du livre d’Italo Calvino, les Villes invisibles, ouvrage visionnaire qu’il est possible d’interpréter à l’infini. Par le biais du corps, se construit une approche de la ville comme système dynamique fait de tensions, de ruptures, de conflits.

 

Conception / chorégraphie > Frédéric Flamand

Conception scénographique > Thom Mayne

Avec > les danseurs du Ballet National de Marseille

 

Close to Heaven / Tribute to Led Zeppelin, de Franck Tortiller / Orchestre national de jazz

26 JANVIER 2007 > Grand Théâtre

 

Franck Tortiller témoigne d’un attachement particulier à Led Zeppelin, quatuor rock mythique des années soixante-dix. L’orchestre s’approprie l’univers du fameux groupe en utilisant cette notion de perpétuelle improvisation collective dans un travail spécifique sur les arrangements.

 

Avec > Franck Tortiller, vibraphone, arrangements, direction

Et les musiciens > Vincent Limouzin, Patrice Héral, David Pouradier Duteil, Yves Torchinsky, Jean Gobinet, Éric Séva, Michel Marre, Jean-Louis Pommier, Xavier Garcia (soliste invité).

 

Voyage en Sicile, de Giovanni Verga, Luigi Pirandello, Antonio Tabucchi

31 JANVIER AU 4 FÉVRIER 2007 > Petit Théâtre

Durée du spectacle : 1 h 30

 

Lettre pour elle de Giovanni Verga ; Cédrats de Sicile de Luigi Pirandello ; Il se fait tard, de plus en plus tard d’Antonio Tabucchi : dans ces trois « histoires d’amour » qui s’éclairent en se superposant, le monde est une île, et son théâtre, la passion amoureuse. Chaque fois « l’autre » s’en est allé, disparaissant bien qu’éperdument aimé.

 

Mise en scène > Jean-Yves Lazennec

Avec > Philippe Bombled, Chantal Deruaz, Jean-Marie Frin, Jean-Claude Frissung (distribution en cours)

Texte édité chez l’Arche éditeur

 

La Dispute, de Marivaux

DU 1er AU 4 FÉVRIER 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 1 h 30

 

Dans le « lieu du monde le plus étrange et solitaire » entrent un prince, son amie et sa suite.
Par les soins du prince, trois filles et trois garçons ont grandi dans cette campagne éloignée, qui ne se sont jamais vus, qui ne savent ce qu’on appelle « homme » et « femme », qui ne connaissent enfin d’autres personnes que leurs nourriciers. Grande dispute entre le prince et sa suite : qui, de l’homme et de la femme, donna le premier exemple d’inconstance ? « Vous allez en juger, dit le prince, cachons-nous : le monde et ses premières amours vont reparaître à nos yeux… »

 

Mise en scène > Marc Paquien

Avec > Anne Caillère, Nicole Colchat, Philippe Duclos, Manuel Mazaudier, Jean-Jacques Moreau, Élodie Moreau, Pauline d’Ollone, Coralie Seyrig, Anthony Sourdeau, Thibault Vinçon

Lumières > Dominique Bruguière, Pierre Gaillardot

Décor > Gérard Didier

Costumes > Claire Risterucci

Son > Anita Praz

Maquillages > Cécile Kretschmar

Assistant mise en scène > Antoine Régent

 

Un chapeau de paille d’Italie, d’Eugène Labiche

15 AU 18 FÉVRIER 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : en création

 

Un chapeau de paille d’Italie a été mangé par un cheval. Un seul chapeau semblable existe à Paris, il faut à tout prix qu’on le trouve. Ce chapeau, qui recule toujours au moment où on va le saisir, fait courir le personnage principal, lequel fait courir les autres qui s’accrochent à lui : tel l’aimant entraîne à sa suite, par une attraction qui se transmet de proche en proche, les brins de limaille de fer suspendus les uns aux autres. Et lorsque, enfin, d’incident en incident, on croit enfin toucher au but, le chapeau tant désiré se trouve être celui-là même qui a été mangé.

Henri Bergson, le Rire, essai sur la signification du comique

 

Mise en scène > Gilbert Rouvière

Avec > Jacques Allaire, Louis Beyler, Josée Drevon, Valère Haberman, Miguel Iza, Robert Lucibello, François Macherey, Richard Mitou, Thomas Trigeaud (distribution en cours) et Louis Martinez (guitariste)

Décors et costumes > Alain Chambon

Musique > Rob Hauser

Lumières > Maurice Fouilhé

 

Sainte Jeanne des abattoirs, de Bertolt Brecht

15 AU 25 MARS 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 2 h 15

 

Pierpont Mauler, roi de la viande et magnat de la conserve, veut se débarrasser de ses concurrents en les entraînant à la faillite, ce qui a pour effet d’accroître le chômage et le désespoir des travailleurs. Membre des Chapeaux noirs, Jeanne Dark croit à la pitié, elle entend faire appel aux bons sentiments pour soulager la misère des travailleurs de Chicago. À l’occasion de la visite des abattoirs à laquelle l’invite Mauler, elle découvre qu’en fait « les pauvres sont mauvais », que le chômage et le dénuement entraînent une dégradation de la morale…

 

Mise en scène > Catherine Marnas

Avec > Mathieu Bonfils, Guillaume Clausse, Julien Duval, Odille Lauria, Franck Manzoni, Maud Narboni, Tonin Palazzoto, Olivier Pauls, Bénédicte Simon, Claire Théodoly, Martine Thinières

Traduction > Gilbert Badia

Décor > Carlos Calvo et Michel Foraison

Costumes > Dominique Fabrègue

Lumières > Michel Theuil

Création son > Madame Miniature

Musique originale et chants > Alain Aubin

Texte publié chez l’Arche éditeur

 

La Version de Browning, de Terence Rattigan

29 MARS AU 3 AVRIL 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 1 h 45

 

Au sud de l’Angleterre, dans les années 1950. Il est environ 18 h 30, un soir de juillet. C’est l’avant-dernier jour de l’année scolaire. Le jeune Taplow attend le professeur Crocker-Harris, le Croco, pour un cours particulier de grec ancien dont pourrait dépendre son passage dans la classe supérieure. Dans cet univers particulier des public schools anglaises où se mêlent, au point de se confondre, le professionnel et l’intime, cette fin de journée va se révéler éprouvante pour Andrew Crocker-Harris.

 

Adaptation et mise en scène > Didier Bezace

Traduction > Séverine Magois

Avec > Sébastien Accart, David Assaraf, Claude Lévêque, Sylvie Debrun, Alain Libolt, Adeline Moreau (distribution en cours)

Collaboration artistique > Laurent Caillon

Assistante à la mise en scène > Dyssia Loubatière

Scénographie > Jean Haas

Lumières > Dominique Fortin

Costumes > Cidalia Da Costa

Maquillage > Laurence Otteny

Texte édité aux éditions les Solitaires intempestifs

Ce spectacle a reçu en mai 2005 deux Molières (meilleure mise en scène et meilleure adaptation d’une pièce étrangère) et le prix du Syndicat de la critique pour le meilleur acteur, Alain Libolt.

 

L’Ignorant et le Fou, de Thomas Bernhard

29 MARS AU 13 AVRIL 2007 > Petit Théâtre

Durée du spectacle : 2 heures

 

L’Ignorant et le Fou emprunte à la bourgeoisie autrichienne, comme on emprunterait un décor, le cadre de l’opéra, qui devient le miroir déformant de sa propre mort.

Danse macabre au-dessus du vide, l’œuvre se décline autour de la parole obsessionnelle d’un docteur, qui attend dans une loge l’arrivée d’une célèbre cantatrice devant interpréter pour la deux cent vingt-deuxième fois la Reine de la nuit dans la Flûte enchantée. Accompagné du père de celle-ci, alcoolique et à moitié aveugle, le médecin lui répète, avec la plus grande rigueur scientifique, les étapes de l’autopsie médico-légale d’un cadavre.

 

Mise en scène > Célie Pauthe

Texte français > Michel-François Demet

Avec > Daniel Affolter, Pierre Baux, Karen Rencurel, Violaine Schwartz, Fred Ulysse

Collaboration artistique > Aurélia Guillet

Scénographie > Sébastien Michaud

Lumières > François Fauvel

Son > Thierry Balasse

Costumes > Magali Murbach

Maquillage > Émilie Vuez

Texte édité chez l’Arche éditeur

 

Le Médecin malgré lui, de Molière

3 AU 6 MAI 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 1 h 30

 

La maxime du spectacle pour moi est : « L’habit fait le moine ! »

Ou comment Sganarelle, malheureux alcoolique, va se faire piéger par sa femme, qu’il tabasse devant ses enfants en bas âge. Il se retrouvera projeté à grands coups de bâtons dans une riche maison, à devoir contrefaire le médecin. À peine lui a-t-on passé la blouse blanche adéquate, que le regard des autres change…

Jean Liermier

 

Mise en scène > Jean Liermier

Avec > Anne-Marie Delbart, Mathieu Delmonté, Évelyne Didi, Marie Druc, Éric Elmosnino, Michel Kulmann, Delphine de Stoutz (distribution en cours)

Scénographie > Philippe Miesch

Costumes > Werner Strub

Lumières > Jean-Philippe Roy

Univers sonore > Jean Faravel

Assistante à la mise en scène > Delphine de Stoutz

Maquillages > Katrine Zingg

 

L’Éclipse du onze août, de Bruno Bayen

4 AU 13 MAI 2007 > Petit Théâtre

Durée du spectacle > en création

 

Deux demi-sœurs, lorraines de naissance, ont pris leur retraite à Nice, où elles ne se croisent presque jamais. Mais ce jour-là, elles se sont embarquées dans la vieille 4L de l’aînée, pour un grand voyage en commun. Leur village natal de Lorraine est sur le parcours de l’éclipse totale de soleil (nous sommes le 11 août 1999). C’est là qu’elles veulent voir tomber l’obscurité magique. À 500 mètres du village, elles se sont arrêtées. La 4L n’en peut plus. Mais surtout il pleut, et le ciel est désespérément bouché…

 

Mise en scène > Jean-Pierre Vincent

Dramaturgie > Bernard Chartreux

Avec > Bérangère Bonvoisin, Sylvain Élie, Aurélie Leroux, Édith Scob

Assistante à la mise en scène > Frédérique Plain

Décors et costumes > Jean-Paul Chambas

Lumières > Alain Poisson

Son > Alain Gravier

Maquillages > Suzanne Pisteur

Texte à paraître à l’Arche éditeur

 

Du malheur d’avoir de l’esprit, d’Alexandre Griboïedov

10 MAI AU 10 JUIN 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : en création

 

Un matin d’hiver, Tchatski revient à Moscou après trois années d’absence (« Je voulais faire un tour du monde »), brûlant de retrouver Sofia, une amie d’enfance, fille d’un haut fonctionnaire, Famousov. Il est accueilli froidement. Avec l’impatience – et la naïveté – des amoureux, il doute encore de son malheur et veut aussitôt savoir la vérité : Sofia aime-t-elle un rival ?

Le spectateur, lui, sait qui est aimé. Le soir du même jour, au cours d’un bal chez Famousov, Tchatski retrouve le Tout-Moscou. Il est alors fermement résolu à passer à l’attaque…

 

Mise en scène > Jean-Louis Benoit

Traduction > André Markowicz

Avec > Philippe Torreton, Roland Bertin, Ninon Brétécher, Chloé Rejon, Jean-Marie Frin, Jean-Paul Farré, François Cottrelle, Martine Bertrand, Louis Merino (distribution en cours)

Décors > Alain Chambon

Lumières > Joël Hourbeigt

Costumes > Alain Chambon et Marie Sartoux

Maquillages et perruques > Cécile Kreschmar

Texte publié aux éditions Babel-Actes Sud en mars 2007

 

L’Argent des autres, de Jerry Sterner

14 AU 17 JUIN 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 2 h 20 (entracte compris)

 

L’action se passe de nos jours à New York et à Rhode Island. L’entreprise industrielle de fils et câbles métalliques dirigée par Andrew Jorgenson fait vivre une bonne partie de la population de la région. Elle survit grâce à des participations achetées dans des manufactures de produits dérivés. Un prédateur financier, loup grossier sans scrupules, se penche sur cette entreprise et propose à son directeur une profitable restructuration…

Le duel va s’engager.

 

Mise en scène > Daniel Benoin

Adaptation et texte français > Daniel Benoin, Linda Blanchet

Avec > (sous réserve) Daniel Benoin, Sophie Duez, Simon Eine, Marc Olinger, Claudine Pelletier

Décor > Jean-Pierre Laporte

Costumes > Nathalie Bérard

Lumière > Daniel Benoin

Vidéo > Benoit Galéra, Jean-Pierre Laporte

Assistante à la mise en scène > Emmanuelle Duverger

 

Les Quatre Saisons, d’Antonio Vivaldi

21 AU 24 JUIN 2007 > Grand Théâtre

Durée du spectacle : 1 h 20

 

Angelin Preljocaj partage cette création avec le célèbre scénographe Fabrice Hyber.

Ensemble, ils revisitent ce monument de la musique classique, si souvent dévoyé, et lui rendent une couleur vive et contemporaine. L’un a le désir de déployer une danse vitale, qui fait place à l’exaltation, aux suspensions, aux vibrations. Le second vient perturber l’écriture chorégraphique et insuffle le chaos avec ces drôles d’objets inédits, les POFs (prototypes d’objets en fonctionnement). Ici, la danse rencontre une technologie insolite, créatrice, elle aussi imaginaire.

 

Chorégraphie > Angelin Preljocaj

Chaosgraphie > Fabrice Hyber

Avec > (sous réserve) Isabelle Arnaud, Hervé Chaussard, Yan Giraldou, Natacha Grimaud, Anna Hagermark, Harald Krytinar, Céline Marié, Thomas Michaux, Lorena O’Neill, Toshiko Oiwa, Guillaume Siard, Sébastien Durand

Musique > Antonio Vivaldi

Interprétation > Giuliano Carmignola – le Venice Baroque Orchestra

Dirigé par > Andrea Marcon

Lumière > Patrick Riou et Angelin Preljocaj

Costumes POFs > Fabrice Hyber

Costumes > Angelin Preljocaj

 

Recueilli par

Vincent Cambier

www.lestroiscoups.com


La Criée-Théâtre national de Marseille

30, quai de Rive-Neuve • 13284 Marseille cedex 07

Tél. : 04 96 17 80 00

Télécopie : 04 96 17 80 01

www.theatre-lacriee.com

Réservations : 04 91 54 70 54,

du mardi au samedi de 12 heures à 18 heures

 

Modalités de paiement :

– Par téléphone : les réservations par téléphone sont réglées exclusivement par carte bancaire si elles sont réalisées moins de 7 jours avant la date de la représentation ;

– Par courrier : avant ce délai de 7 jours, le règlement par chèque bancaire à l’ordre de la Criée est possible. Le chèque doit nous parvenir au plus tard 7 jours après la date de la commande. Sans réception de votre règlement dans les délais, les places sont annulées.

 

Représentations

Mardi : 19 heures,

mercredi : 19 heures,

jeudi : 20 heures,

vendredi : 20 heures,

samedi : 20 heures,

dimanche : 15 heures

Dimanche le hall du théâtre ouvre ses portes à 13 h 45 pour les représentations à 15 heures.

Fermeture du théâtre au public les lundis et les dimanches sans représentation.

 

Tarifs : tarif plein 21 € ; groupe 18 € ; jeune 10 € ; réduit 10 € *

Guerre et paix 25 € ; groupe 18 € ; jeune et réduit 10 €

 

* Tarif réduit 10 €

Il est accordé exclusivement sur présentation d’un justificatif :

– Jeune de moins de 27 ans : carte d’identité ;

– Chômeur, RMI : relevé ASSEDIC de moins de 3 mois ;

– Professionnels du spectacle : carte congés-spectacles.

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